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4 de enero de 2012

Egon Schiele



Egon Schiele (Tully, 1890 - Viena, 1918) está considerado como el máximo representante del expresionismo austriaco. Cautivado por la obra de Gustav Klim, se obsesiona por el autorretrato, que le sirve para analizar su cuerpo. A esto se une su interés por la representación humana y de las diversas caras de la sexualidad, lo que hizo que su obra fuese calificada como pornográfica. Los personajes que retrata Schiele destilan el dramatismo que les imprime la angustiosa soledad que sufren.

11 de noviembre de 2011

Takashi Murakami


Takashi Murakami es uno de los artistas japoneses más influyentes y aclamados que surgieron en el siglo XX. Su labor creativa abarca diferentes ámbitos: diseño, animación, escultura, moda y cultura popular. En la Universidad Nacional de Tokio de Bellas Artes y Música aprendió la técnica de la pintura tradicional japonesa conocida como Nihonga, una mezcla del siglo XIX de estilos orientales y occidentales. Sin embargo, la popularidad existente de anime (animación) y manga (cómics) dirigió su interés hacia el arte de la animación, ya que, como él ha dicho, “es más representativo de la moderna vida japonesa”.

25 de octubre de 2011

Vladimir Tsesler


Vladimir Tsesler es pintor, escultor, diseñador gráfico de libros, un magnífico representante del pensamiento y de las corrientes artísticas de los años 70 y 80 y un creador brillante por su originalidad.

11 de octubre de 2011

John James Audubon


John James Audubon (Jean-Jacques Audubon 1785-1861), ornitólogo, naturalista y pintor. Su obra más importante The Birds of North America está considerada como uno de los mejores trabajos sobre el estudio de las aves, en el que se incluyen 25 nuevas especies y diferentes subespecies. Las ilustraciones de su libro son espectaculares por el magnífico e impresionante uso del color y por su precisión.

23 de septiembre de 2011

Luis Dubón Portolés


Luis Dubón Portolés (Benicalap, Valencia, 1892-1953) fue uno de los artistas gráficos más prolíficos del siglo XX, pintor, ilustrador, historietista, retratista, y diseñador fallero. Su excelente trabajo le proporcionó una gran cantidad de premios en muy diversas corrientes artísticas. Perteneció a la primera generación de autores de cómic valenciano, colaborando en la revista Los Chicos, para la que dibujaba la colección Fábulas ilustradas. Su obra como cartelista es también muy conocida, en ella destacan especialmente los carteles que diseñó para apoyar al gobierno de la República durante la guerra civil.

18 de septiembre de 2011

Ramón Acín Aquilué


Pintor, escultor, humorista, pedagogo, ilustrador, dibujante, articulista, ateo, anarquista blanco, humanista…
De Ramón Acín Aquilué (1888-1936) pueden decirse muchas cosas, que fue un hombre comprometido con la libertad y un artista polifacético. Nunca vendió su obra, la regalaba a sus muchos amigos. Cuando en 1936 fue asesinado junto a la tapia del cementerio de Huesca, mataron al hombre, pero no borraron la huella artística que nos legó.

29 de diciembre de 2007

Leopoldo María Panero

A QUIEN ME LEYERE

Los libros caían sobre mi máscara (y donde había un rictus de viejo moribundo), y las palabras me azotaban y un remolino de gente gritaba contra los libros, así que los eché todos a la hoguera para que el fuego deshiciera las palabras…
Y salió un humo azul diciendo adiós a los libros, y a mi mano que escribe: “Rumpete libros, ne rumpant anima vestra”: que ardan, pues, los libros en los jardines y en los albañales y que se quemen mis versos sin salir de mis labios: el único emperador es el emperador del helado, con su sonrisa tosca que imita la naturaleza y su olor a queso podrido y vinagre. Sus labios no hablan y ante esa mudez de asombro, caigo estático de rodillas, ante el cadáver de la poesía.


Leopoldo María Panero. Prefacio de Poemas del Manicomio de Mondragón

18 de noviembre de 2007

Clovis Trouille



Su pintura libre y desinhibida que jamás persiguió ningún reconocimiento, su exaltación del erotismo y su posicionamiento antimilitarista y anticlericalista, han hecho de Clovis Trouille un pintor peculiar e irreverente

Clovis Trouille

9 de noviembre de 2007

José Ángel Buesa


POEMA DEL REGRESO


Vengo del fondo oscuro de una noche implacable

y contemplo los astros con un gesto de asombro.

Al llegar a tu puerta me confieso culpable

y una paloma blanca se me posa en el hombro.


Mi corazón humilde se detiene en tu puerta

con la mano extendida como un viejo mendigo;

y tu perro me ladra de alegría en la huerta,

porque, a pesar de todo, sigue siendo mi amigo.


Al fin creció el rosal aquel que no crecía

y ahora ofrece sus rosas tras la verja de hierro:

Yo también he cambiado mucho desde aquel día,

pues no tienen estrellas las noches del destierro.


Quizás tu alma está abierta tras la puerta cerrada;

pero al abrir tu puerta, como se abre a un mendigo,

mírame dulcemente, sin preguntarme nada,

y sabrás que no he vuelto... ¡porque estaba contigo!


José Ángel Buesa

2 de octubre de 2007

Álvaro Mutis

"Yo siempre pienso que el más grande poeta y escritor del occidente, Homero, no sabemos si se llamaba Homero, ni si existió, ni cuándo existió. La Ilíada y la Odisea no sabemos realmente quién las escribió. Y el caso es que no importa. Para mí ese anonimato es la mayor forma del éxito. Los libros son los que tienen que vivir, no uno”.

1 de octubre de 2007

Francine Van Hove




Francine Van Hove pinta y sus personajes tienen una belleza especial que nos hacen percibir un clima de íntima serenidad.


Francine Van Hove

10 de septiembre de 2007

29 de agosto de 2007

Una temporada en el infierno

Antaño, si no recuerdo mal, mi vida era un festín en el que todos los corazones se abrían, en el que vinos de todas clases fluían sin cesar.
Una noche, senté a la Belleza en mis rodillas. -Y la encontré amarga. -Y la injurié.

Me armé contra la justicia. Y huí. ¡Oh brujas, oh miseria, oh saña: sólo a vosotras os fue confiado mi tesoro!Conseguí disipar en mi espíritu todo resto de humana esperanza. Sobre toda alegría, para estrangularla, realicé el salto sigiloso de la fiera.Llamé a los verdugos para morir mordiendo la culata de sus fusiles. Llamé a las plagas para así poder ahogarme en la arena, la sangre. La desdicha fue mi dios. Me revolqué en el fango. El aire del crimen me secó. Se la jugué a la locura. Y la primavera me dio la risa horrenda del idiota.

Pero, recientemente, cuando ya estaba a punto de estirar la pata, decidí buscar la llave que me abriera las puertas del antiguo festín, en el que, quizás, recobraría el apetito.
La caridad es esa llave. -¡Esta inspirada afirmación demuestra que he estado soñando!

"Siempre serás una hiena, etc...", exclama el demonio que me coronó con tan amables adormideras. "Bien, gánate a pulso la muerte con todos tus apetitos, y tu egoísmo y todos los pecados capitales”.

¡Bueno! Ya he tenido bastante: -Pero, querido Satanás, se lo ruego, ¡no se irrite tanto! A la espera de esas pequeñas bajezas que no acaban de llegar, arranco, para usted que ama en el escritor la ausencia de facultades descriptivas o instructivas, unas cuantas hojas repelentes de mi libreta de condenado.

Arthur Rimbaud

24 de julio de 2007

Andy Warhol


“El Pop Art trata de las cosas que te gustan. Yo creo que todo tendría que gustarle a todo el mundo. Que te guste todo es un poco como ser una máquina. Hacer lo mismo una y otra vez”. Andy Warhol

The Warhol (inglés)

18 de julio de 2007

Textos de sombras y últimos poemas

La poesía es el lugar donde todo sucede. A semejanza del amor; del humor; del suicidio y de todo acto profundamente subversivo, la poesía se desentiendo de lo que no es su libertad o su verdad.

En cuanto a la inspiración, creo en ella ortodoxamente, lo que no me impide, sino todo lo contrario, concentrarme mucho tiempo en un solo poema. Y lo hago de una manera que recuerda, tal vez, el gesto de los artistas plásticos: adhiero la hoja de papel a un muro y la contemplo; cambio palabras, suprimo versos. A veces, al suprimir una palabra, imagino otra en su lugar; pero sin saber aún su nombre. Entonces, a la espera de la deseada, hago en su vacío un dibujo que la alude. Y este dibujo es como una llamada ritual. (Agrego que mi afición al silencio me lleva a unir en espíritu la poesía con la pintura; de allí que donde otros dirían instante privilegiado yo hable de espacio privilegiado) (...)


Nos vienen previniendo, desde tiempos inmemoriales, que la poesía es un misterio. No obstante la reconocemos: sabemos dónde está. Creo que la pregunta ¿qué es para usted la poesía? merece una u otra de estas dos respuestas: el silencio o un libro que relate una aventura no poco terrible; la de alguien que parte a cuestionar el poema, la poesía, lo poético; a abrazar el cuerpo del poema; a verificar su poder encantatorio, exaltante, revolucionario, consolador. Algunos ya nos han contado este viaje maravilloso. En cuanto a mí, por ahora es un estudio.

Si me preguntan para quién escribo, me preguntan por el destinatario de mis poemas. La pregunta garantiza, tácitamente, la existencia del personaje.

De modo que somos tres: yo, el poema, el destinatario. Este triángulo en acusativo precisa un pequeño examen.

Cuando termino un poema, no lo he terminado. En verdad lo abandono, y el poema ya no es mío o, más exactamente, el poema existe apenas.

A partir de ese momento, el triángulo ideal depende del destinatario o lector. Únicamente el lector puede terminar el poema inacabado, rescatar sus múltiples sentidos, agregarle otros nuevos. Terminar equivale, aquí, a dar vida nuevamente, a recrear.

Cuando escribo, jamás evoco un lector. Tampoco se me ocurre pensar en el destino de lo que estoy escribiendo. Nunca he buscado al lector, ni antes, ni durante, ni después del poema. Es por esto, creo, que he tenido encuentros imprevistos con verdaderos lectores inesperados, los que me dieron la alegría, la emoción, de saberme comprendida con detenimiento. A lo que agrego una frase propicia de Gaston Bachelard: El poeta debe crear su lector y de ninguna manera expresar ideas comunes.


Alejandra Pizarnik

9 de julio de 2007

René Magritte



René Magritte provó con el arte abstracto y el cubismo antes de llegar al surrealismo conceptual. Sus cuadros se dirigen a la inteligencia del espectador para suscitarle una controversia de incuestionable fantasía.

Magritte (inglés)

Magritte Foundation (inglés – francés)

7 de julio de 2007

27 de junio de 2007

Las ranas egipcias

Las ranas egipcias son un pueblo muy ingenioso y superan con mucho a otras ranas. Por ejemplo, se encuentra una rana con una serpiente de agua de las que habitan en el Nilo y, rápidamente, arranca un trozo de caña y lo coloca en su boca en posición horizontal, y la sujeta fuertemente de manera que no se le escape. Así, la serpiente no puede tragarse a la rana junto con la caña, ya que no le es posible abrir la boca tanto como larga es la caña. Por eso las ranas superan con su ingenio la fuerza de las serpientes.

Eliano, Historia variada (s II-III d.C.)

25 de junio de 2007

18 de junio de 2007

Josep Martínez Lozano



El pintor barcelonés Josep Martínez Lozano estrena página web. En ella presenta su biografía y una selección de dibujos, óleos y acuarelas. También incluye información sobre los actos de homenaje que se preparan en su honor.
Josep Martínez Lozano